Jan Bang / Arve Henriksen / Nikos Sidirokastritis / Harris Lambrakis / Anna Linardou / Giorgos Varoutas live at Underflow
Jan Bang / Arve Henriksen / Nikos Sidirokastritis / Harris Lambrakis / Anna Linardou / Giorgos Varoutas
Δύο κορυφαίοι μουσικοί της σύγχρονης Jazz, Ηλεκτρονικής και Αυτοσχεδιαστικής Μουσικής, συναντούν τέσσερεις Έλληνες μουσικούς του είδους στην Αθήνα.
Ο Jan Bang έχει χαρακτηριστεί ως guru της ηλεκτρονικής μουσικής και ταυτόχρονα είναι ένας από τους πιο επιδραστικούς μουσικούς και παραγωγούς στη σύγχρονη μουσική. Μεταξύ άλλων είναι συνιδρυτής, μαζί με τον Erik Honoré, του φεστιβάλ Punkt που διεξάγεται στο Kristiansand της Νορβηγίας με χαρακτηριστικό του το concept του live sampling.
Ο Arve Henrisken είναι η πιο πρωτοπόρα και καινοτόμος εκδοχή της τρομπέτας σήμερα και ένας μοναδικός αυτοσχεδιαστής με μία ολοκληρωμένη αισθητική που ισορροπεί ανάμεσα σε πολλά μουσικά είδη.
Οι δυό τους είναι μουσικοί συνοδοιπόροι εδώ και πολλά χρόνια και συνεργάζονται τόσο ως ντουέτο, αλλά και ξεχωριστά με μουσικούς και σχήματα διεθνούς εμβέλειας όπως David Sylvian, Jon Hassell, Brian Eno, Bill Frisell, Laurie Anderson, John Paul Jones, Arild Andersen, Christian Fennesz, Ryuichi Sakamoto, Erik Honoré, Sidsel Endresen, Tigran Hamasyan και πολλούς άλλους. Η πλούσια δισκογραφία τους περιλαμβάνει εκδόσεις στις ECM, Rune Grammofon, Samadhisound κ.α.
Στις 30 Νοεμβρίου έρχονται στη σκηνή του Underflow Records Store and Art Gallery για να συναντήσουν τους Γιώργο Βαρουτά, Άννα Λινάρδου, Χάρη Λαμπράκη και Νίκο Σιδηροκαστρίτη, τέσσερις εγχώριους μουσικούς με διεθνείς συνεργασίες που κινούνται αντίστοιχα σε μία αισθητική που ενσωματώνει τον ακουστικό με τον ηλεκτρονικό ήχο, τον αυτοσχεδιασμό και μουσικά ιδιώματα διαφόρων παραδόσεων.
Είσοδος : 20 euro
Έναρξη : 21:00
Jan Bang
Jan Bang is a Norwegian musician and record producer, known from several albums and collaborations over many years with musicians like Sidsel Endresen, David Sylvian, Jon Hassell, Tigran Hamasyan, Nils Petter Molvær, Eivind Aarset, Arve Henriksen and Erik Honoré - the latter of which he co-founded the Punkt festival with in 2005.
He is one of Norway’s most accomplished and influential producers and the epithet electronics guru has stayed with him for a long time and with good reason. Bang is the kind of musical innovator and bridge-builder who consistently manages to balance progressive thinking with popular appeal. He is always looking for ways of moving music and people forward, and by creating new meeting places and musical intersections. Bang is a professor of electronic music at the University of Agder, Norway.
Arve Henriksen
Born in 1968, Arve Henriksen studied at the Trondheim Conservatory from 1987-1991, and has worked as a freelance musician since 1989.
He has worked with many musicians, including Jon Balke Magnetic North Orchestra/Batagraf, Edward Vesala, Jon Christensen, Marilyn Mazur, Nils Petter Molvær, Misha Alperin, Arkady Shilkloper, Arild Andersen, Stian Carstensen, Dhafer Youssef, Sidsel Endresen, Pekka Kuusisto, Christian Wallumrød Ensemble, Nils Økland, Karl Seglem, Per Oddvar Johansen, Iain Ballamy, Thomas Strønen, Gjermund Larsen, Svante Henryson, Mats Eilertsen, David Sylvian, Jon Hassell, Hope Sanduval, Laurie Anderson, John Paul Jones, Erik Honoré, Toshimaru Nakamura, Trygve Seim Ensemble, Jan Gunnar Hoff, Tord Gustavsen, Giovanni Di Domenico, Tatsuhisa Yamamoto, Gavin Bryars, John Potter, Johanna McGregor, Imogen Heap, Guy Sigsworth, Ryuichi Sakamoto, Bill Frisell, Terje Rypdal, Maria Schneider, Kate Havnevik, Live Marie Roggen, Silje Nergaard, Odd Nordstoga, Kari Bremnes, Sondre Bratland, Jannis Anastasakis, Lars Danielsson, The Source, Vox Clamantis and many more.
He has played in many different contexts, bands and projects, ranging from working with koto player Satsuki Odamura to the rock band Motorpsycho via numerous free improvising groups with Ernst Reisiger, Sten Sandell, Peter Friis-Nilsen, Lotte Anker, Hasse Poulsen, Terje Isungset, Benoit Delbecq, Steve Arguelles, Lars Juul and Marc Ducret.
He has collaborated with the composers Peter Tornquist, Helge Sunde, Terje Bjørklund and Tõnu Kõrvits in cooperation with orchestras and chamber settings like Cikada String Quartet, Nidaros String Quartet, Zapp 4, The Norwegian Chamber Orchestra, Kristiansand and Trondheim Symphony Orchestra, London Sinfonietta, Britten Sinfonia, Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, The Norwegian Wind Ensemble and Trondheim Soloists.
He has worked together with video and visual artists like Anastasia Isachsen, Tord Knudsen and Lillevan.
Today he is connected to and in collaboration with:
Supersilent (Helge Sten and Ståle Storløkken)
Trio Mediaeval´s Rimur (Linn Andrea Fuglseth , Berit Opheim and Anna Maria Friman)
Sinikka Langeland´s Starflowers and Magical Forest (Anders Jormin, Trygve Seim and Markku Onaskari)
Saumur (Hilmar Jensson and Skuli Sverrisson)
Warped Dreamer (Teun Verbrüggen, Jozef Dumoulin and Stian Westerhus)
Atmosphéres (Jan Bang, Eivind Aarseth and Tigran Hamasyan)
"Sommeren der ute" (Ellen Bødtker, Jan Erik Vold and Eirik Raude)
Fennesz-Henriksen (Christian Fennesz)
And various percussive settings including Audun Kleive, Helge Norbakken and Ingar Zach
http://www.arvehenriksen.com/
Νikos Sidirokastritis
Γεννήθηκε το ́63 στην Αθήνα. Μεγάλωσε σε διαμέρισμα με την προσμονή της Άνοιξης. Το 1978 ξεκινάει την έμπρακτη σχέση του με την Μουσική. Κάνει κάποιες σπουδές, ακούει μουσικές από άλλους τόπους. Στο δρόμο αυτό συναντάει ανθρώπους, παίζει μουσική μαζί τους, συνεργάζεται, κάνει φίλους, ερωτεύεται, κάνει οικογένεια, χαίρεται – λυπάται, απογοητεύεται – ελπίζει,ονειρεύεται, προσγειώνεται στην πραγματικότητα, νοσταλγεί. Μένει στο μονοπάτι. Αυτά και άλλα τόσα προσπαθεί να χαράξει στην σιωπή με δυο κομμάτια ξύλο.
Harris Lambrakis
Born in Athens, Greece, in 1976, he started music at a very young age. He graduated from the Pallini Music High School and the Department of Music Studies (University of Athens). His first music teacher was his father, the painter Giorgos Lambrakis. He studied music under M. Mavroidis and Th. Varsou, ney under Sylvia Koutrouli and Ömer Erdoğdular, composition under Yannis Ioannidis (scholarship from the Nakas conservatory) and byzantine music under I. Arvanitis and V. Baraboutis. Since 2000 he has been teaching ney in conservatories in Athens (National Conservatory, Athens Conservatory, Simon Karas Music School). Moreover, he gives seminars and master classes in Greece and throughout the world. He has worked with distinguished artists internationally such as Savina Yannatou, Bijan Chemirami, Domna Samiou, Michalis Siganidis, Haig Yazdjian, Ross Daly, Stelios Petrakis, Kostas Tatsakis, Miguel Gil etc) and has been a member of numerous groups (Primavera en Salonico, Oneira, Occasional Dream, Project 37 etc.). He has participated in more than 150 albums in Greek and international discography (ECM, Helico, Lyra Records etc) as a performer and composer and in numerous concerts in Greece and abroad (Europe, USA, Canada, Latin America, Asia, Australia, Africa) on traditional, jazz, ethnic, contemporary and improvisational music. He participated in the First International Ney Meeting in Istanbul, Turkey (October 2003). He has also composed music for theatre. Except ney, he also plays piano and hammond organ. In 2006 he co‐founded Harris Lambrakis Quartet. Both their two cds (Théa 2010, Metéora 2012) received acclaiming reviews.
http://www.harrislambrakis.com
http://www.harrislambrakisquartet.com
Anna Linardou
H Άννα Λινάρδου ασχολείται με τη φωνή σε όλες της τις εκδοχές. Έχει τραγουδήσει σε μουσικές και θεατρικές παραστάσεις σε όλη την Ελλάδα (Ηρώδειο, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών κ.α.), στην Ιταλία (Teatro Comunale di Bologna), στο Βέλγιο (DeSingel), στη Νέα Υόρκη και έχει παρουσιάσει projects της και σεμινάρια με θέμα τη φωνή σε διεθνή φεστιβάλ όπως το Punkt Festival (Κρίστιανσαντ) και Big Bang (Αθήνα, Αμβέρσα). Μεταξύ άλλων έχει συνεργαστεί με τον Andrea Molino, τον Wouter Van Looy, τον Ko Ishikawa, την Καμεράτα, την Ορχήστρα Νυκτών Εγχόρδων Δήμου Πάτρας, καθώς και με σημαντικούς μουσικούς της εγχώριας σκηνής, όπως το Γιώργο Βαρουτά, τον Haig Yazdjian, τον Χάρη Λαμπράκη, τη Βάσω Δημητρίου, το Νίκο Σιδηροκαστρίτη, το Θ.Μικρούτσικο, το Β.Κατσούλη, το Δημήτρη Τσάκα κ.α. Είναι η φωνή των Vault of Blossomed Ropes και των Liminal Vanguard και μέλος της κολλεκτίβας Lüüp. Το 2019 κυκλοφόρησε ο πρώτος της προσωπικός δίσκος με τίτλο Heterotopia από την Underflow Records.
Giorgos Varoutas
Ο Γιώργος Βαρουτάς ασχολείται με την κιθάρα και την τέχνη του ήχου. Ο κύριος τομέας δραστηριότητάς του περιλαμβάνει την ανάπτυξη εναλλακτικών προσεγγίσεων στην κιθάρα μέσω εκτεταμένων τεχνικών και εφαρμογών νέας τεχνολογίας ενώ ενσωματώνει το sound design και την επεξεργασία και επαναπόδοση ακουστικών οργάνων. Είναι ιδρυτικό μέλος των ελληνικών μουσικών σχημάτων Vault of Blossomed Ropes και Liminal Vanguard, καθώς και μέλος της διεθνούς μουσικής κολλεκτίβας Lüüp. Έχει συμμετάσχει σε μια σειρά διεθνών projects που συνδυάζουν τη σύγχρονη ηλεκτρονική μουσική με μουσικές διαφόρων παραδόσεων. Συνεργάζεται με τους μουσικούς Steve Jansen, Ko Ishikawa, Chris Culter, Kraig Grady, Άννα Λινάρδου, Νίκο Φωκά, Στέλιο Ρωμαλιάδη, Νίκο Σιδηροκαστρίτη, Βάσω Δημητρίου, Χάρη Λαμπράκη, Γιώργο Κατσάνο κ.α. Το 2018 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο του σόλο άλμπουμ Chronostasis από την βρετανική ReR Megacorp του Chris Cutler.
https://varoutas.wixsite.com/varoutas